Todo mês parece surgir uma nova ferramenta, um novo aplicativo, uma nova promessa de “agilizar seu processo criativo em 3 cliques”. Brush novo, atalho novo, plugin milagroso. E no meio disso tudo, é normal pensar:
“Pra que estudar o básico se o software já faz por mim?”
Mas a real é: as ferramentas mudam o tempo todo. O que sustenta seu trabalho quando tudo ao redor muda é justamente aquilo que não depende de interface, nem de atualização, os fundamentos.
Saber composição, entender forma, luz, volume, cor, ritmo visual… isso não muda.
Você pode aprender a usar o Procreate, o Photoshop, o Krita, ou o que vier depois deles. Mas se não souber por que posicionar um personagem mais à direita, como guiar o olhar do espectador, ou o que causa contraste numa imagem… o seu trabalho sempre vai depender da ferramenta, e nunca de você.
Tem gente que vê “fundamento” como uma coisa rígida, engessada, cheia de regras. Mas na prática, é o contrário. Quando você entende o básico, ganha liberdade pra decidir.
Você pode distorcer anatomia com intenção, quebrar simetria com propósito, usar a cor de um jeito não realista, mas sabendo o que está fazendo. O básico é o chão firme de onde você pode pular mais alto.
Um bom pincel digital pode acelerar seu processo. Um app novo pode facilitar certos efeitos. Mas nenhum deles vai decidir por você:
Qual expressão passa a emoção certa?
Qual composição torna sua cena mais interessante?
Que tipo de linha ou textura reforça o que você quer comunicar?
Quem decide isso é você. E pra decidir bem, você precisa ter base.
Sabe o que é mais curioso? Quem tem domínio dos fundamentos, aprende software novo mais rápido. Porque já entende o que está buscando, só precisa descobrir onde clicar.
Já quem pula direto pra ferramenta, sem base, acaba travando toda vez que a interface muda.
Se você quer uma lista pra começar ou revisar, aqui vai:
Composição: como organizar os elementos pra guiar o olhar
Luz e sombra: entender volume, profundidade e foco
Teoria das cores: harmonia, contraste, temperatura, emoção
Forma e proporção: construir personagens e objetos com estrutura
Narrativa visual: contar algo, mesmo sem palavras
No fim, você pode usar qualquer programa do mundo. Mas o que realmente dá força à sua arte é o que você entende por trás do que faz.
Na Riscor, a gente não ensina só onde clicar. A gente ensina por que clicar, como pensar e como criar com intenção.
Porque o básico, quando bem aprendido, nunca sai de moda. Ele te acompanha pra vida toda, em qualquer estilo, em qualquer fase da sua jornada.
Se esse tema te fez pensar (ou desenhar), tem muito mais te esperando por aqui.
Dá uma olhada nos outros artigos do blog — tem inspiração, técnica, provocação e um monte de traço bom pra explorar.
